「倉俣史朗のデザインー記憶のなかの小宇宙」　京都国立近代美術館で2024年6月11日-8月18日に開催

倉俣史朗《硝子の椅子 》1976年 京都国立近代美術館蔵 撮影：渞忠之 © Kuramata Design Office

25年ぶりの京都での大回顧展！ 総展示数200点超

　京都国立近代美術館で2024年6月11日～8月18日、「倉俣史朗のデザイン ―記憶のなかの小宇宙 」 が開催される。

　同館で「 倉俣史朗の世界 」 展が開催されたのは1999年のこと。1991年に56歳の若さで倉俣史朗が急逝した後 、 没後5年に企画され 、 東京 、 メキシコシティ 、 サンフランシスコ、ニューヨーク 、 パリ 、 ウィーンなど世界各地を巡回した。

　それから25年。東京、富山を巡回した本展は、京都会場で幕を閉じる。

　倉俣史朗（1934–1991年）は東京生まれ。銀座のランドマークとなる商業施設「三愛ドリームセンター 」 の店内設計で注目され、1965年には、クラマタデザイン事務所を設立して独立した。

　高度経済成長とともに変化し続ける都市を舞台に、インテリアデザイナーという、当時はまだ曖昧な認識しかなかった領域で活躍した。

　透明なアクリルを使用して、まるで商品が浮いているようにみえる棚、光そのものに形を与えたかのようなショーケース。華やかで移り変わりの激しい商業空間を、倉俣は永続性のない幕間劇にたとえた。

　一方で、商品化を前提とせず、自主的に制作した家具も発表。遊び心を感じさせる変型の引出し、板硝子を貼り合わせ最小限の構造を突き詰めた椅子、造花のバラが浮遊するアクリルブロックの椅子。

　1981年にエットレ ・ ソットサスに誘われて、イタリアのデザイン運動「メンフィス」に参加すると、一躍国際的な評価を高めた。

　倉俣が「言葉で語れない部分を形で言おう」とした家具たちは、大切に保管されて受け継がれ、今なお能弁なまでに魅力的である。

　当時の雑誌には、毎月のように倉俣のインテリアや家具、そして、その時々の言葉が紹介されていた。彼の話は、デザインと一見関係のないような、幼少期の思い出や、夢に見たことにまで広がっていく。

　本展では、こうした倉俣自身の言葉を辿りながら、創作の源泉ともいえる夢日記などの資料とともに、彼のデザインが語りかけるメッセージに耳を傾ける。

展覧会の見どころ

１．若き日の作品から生涯の代表作、美しいスケッチ、初公開資料など総展示数200点超。日本を代表するデザイナー、京都で25年ぶりの大回顧展。

２．ガラスにメタル、カラフルなアクリル。時代とともに素材と表現を変貌させる倉俣デザインの魅力を、名作家具の数々でたどる。

３．友人への書簡や知られざる夢日記、愛蔵の書籍やレコードも紹介。伝説のデザイナー・倉俣史朗の素顔にせまる。

開催概要

【展覧会名】倉俣史朗のデザイン ―記憶のなかの小宇宙
【開催期間】2024年6月11日（火）～8月18日（日）
【開館時間】午前10時～午後6時〔金曜日は午後8時まで〕
※入館は閉館の30分前まで
【休 館 日】月曜日〔ただし、7月15日（月・祝）、8月12日（月・祝）は開館〕、7月16日（火）、８月13日（火）
【会　　場】京都国立近代美術館〔岡崎公園内〕
〒 606-8344 京都市左京区岡崎円勝寺町
【主　　催】京都国立近代美術館、朝日新聞社
【特別協力】クラマタデザイン事務所
【協　　賛】竹中工務店
【お問合せ】075-761-4111