スズキアヤノ、大野未来、山田憲子、杉谷遊人
国際芸術祭「あいち2022」芸術大学連携プロジェクト「アートラボあいちと四芸大による連続個展」が、同芸術祭の会期（2022年7月30日～10月10日）に合わせて開催される。
国際芸術祭「あいち」組織委員会が運営するアートラボあいちのスタッフと、愛知県立芸術大、名古屋芸術大、名古屋学芸大、名古屋造形大の4大学の教員がチームを組み、各大学の卒業・修了後10年以内のアーティストから、各1人を選出。4つの個展を展開する。
4人のアーティストは、スズキアヤノさん（愛知県立芸術大）、大野未来さん（名古屋芸術大）、山田憲子さん（名古屋学芸大）、杉谷遊人さん（名古屋造形大）。
展覧会の概要
会期
◉スズキアヤノ「SPRING&SUMMER COLLECTION」
7月30日（土）～8月14日（日）
◉大野未来「片隅で◯になる」
8月20日（土）～9月4日（日）
◉山田憲子「うみになる」
9月10日（土）～9月25日（日）
◉杉谷遊人「語源は話す、いくつかの方法」
10月1日（土）～10月16日（日）
開館時間、休館日、場所など
開館時間：午前11時～午後7時
休 館 日：月曜日休館（祝日は開館）
場 所：アートラボあいち（名古屋市中区丸の内三丁目4-13 愛知県庁大津橋分室2階・3階）
入 場 料：無料
主 催：国際芸術祭「あいち」組織委員会、愛知県立芸術大学、名古屋芸術大学、名古屋造形大学、名古屋学芸大学
◉各展示に関連したプログラムを実施予定。詳細は公式サイトで。
作家プロフィール
スズキアヤノ
2020年、愛知県立芸術大学大学院美術研究科修士課程油画・版画領域修了。活動拠点は東京都。
身近な風景やモノがモチーフ。ドローイングを重ねて、かたちを探りながら、ポップな色彩と線によって絵画をつくりあげる。
“ある”のではなく、“いる”と感じられるような躍動感のある作品である。
主な展覧会に、個展「オーガナイザー」（2019年、伊勢現代美術館、三重）、「アートフェア東京 -Future Artists Tokyo-」（2019年、国際フォーラム・寺田倉庫、東京）、「3331 ART FAIR 2018」（3331 Arts Chiyoda、東京）。
大野未来
2021年、名古屋芸術大学美術学部洋画コース卒業。活動拠点は愛知県。
自己の感情を映し出す鏡のように存在している壁のシミや亀裂、影などを観察し、繰り返し描き出すことで、自分と感情との距離感をつかもうとしている。
主な展覧会に、「3331 ART FAIR」（2021年、3331 Arts Chiyoda、東京）、「DELTA」（2021年、駒込倉庫、東京）、「あわいの視点 vol.2」（2021年、愛知県美術館、愛知)。
山田憲子
2016年、名古屋学芸大学メディア造形学部映像メディア学科卒業。活動拠点は愛知県。
写真を中心に制作。撮影行為によって生まれる対象との関わり、流れる時間から一瞬のイメージとして抽出された写真を見つめ、反芻する過程を通じ、日常の光景や、記憶、体験に対峙するさまを作品として提示している。
写真に文章を交え、冊子、壁面、空間展示など、作品ごとに展示を変化させている。
主な展覧会に、個展「遠くに見える山の名前をおしえて」展（2021年、白枦、愛知）、グループ展「大名古屋電脳博覧会2019」（名古屋市民ギャラリー矢田、愛知）。
杉谷遊人
2022年、名古屋造形大学大学院造形研究科修士課程洋画研究領域修了。活動拠は愛知県。
タブラ（tabula）という語をひとつの芸術形式として捉え、タブローの問題を軸に制作する。
ラテン語で「板」を意味する語「タブラ」が、タブローやテーブルを含むさまざまな語に派生・分化したことに注目。語源にあたるこの語に内在するさまざまな論理、性質によって構成される在り方をタブラとする。
この形式を作品の基本構造として組み込み、従来とは異なる枠組みによるタブローの構築を試みる。
主な展覧会に、「day to day」（2018年、名古屋市市政資料館、愛知）、「宙吊りな定着」（2018年、名古屋造形大学内石彫場コンテナU8projects、愛知）、「清須市第９回はるひ絵画トリエンナーレ」（2018年、清須市はるひ美術館、愛知）。